Il centro commerciale come palinsesto aumentato. Innovazioni nell’edificio pubblico

The article discusses some architectural features of the shopping center intended as a basic layout on which disciplinary reflection can draw new directions of intervention, throughout a genealogical approach, namely focusing on the plan. The open space pattern, ideal of a plan totally free from any partition walls, has been acquired over the last thirty years of the twentieth century by the Radical architects. Their Neutral supersurfaces referred to the supermarket, promoting it as a synthesis of spatiality at large, so to warn by evocating a dystopian universe in which every social meaning would be expressed through the production and sale of merchandises. This scheme consisting in an internal space only dotted by the exhibitors of goods has imposed itself for its flexibility and affordability and has been transposed to other facilities, such as the museum or other where services are combined with cultural entertainment and with shopping. The advent of digital logistics, however, pushes that initial scheme to the limit, combining the free layout of the commercial building with some elements that could be defined as pre-logistics or para-logistic that have already been clearly present since the end of the 19th century. Exiting the short circuit imposed by the Modern Movement, the plan shuns all purity and be back not only to embody the place where to embed the transfer of the static load to the ground, but a palimpsest of codes where to develop a multiplicity of actions which are diversified by temporality, subjects and recipients. By modifying the disciplinary and heuristic statute that embodies, the plan find itself becoming an assembled artifact originating from the indications related to the objects and the robots that move them to automatically reach, iteratively, a single objective: to move goods quickly in the total absence of friction.

L’articolo discute alcuni caratteri architettonici del centro commerciale inteso come impianto su cui la riflessione disciplinare può operare nuovi indirizzi di intervento, attraverso una lettura genealogica con particolare riferimento alla pianta. L’ideale dell’open space, ipotesi di totale libertà della pianta senza tramezzi divisori, viene acquisito negli ultimi trent’anni del Novecento dagli architetti radicali. Le supersuperfici neutre che fanno riferimento al supermercato, lo promuovono a sintesi di ogni spazialità perché ciò sia un monito, espresso attraverso l’evocazione di un universo distopico in cui ogni significato sociale si esprimerà attraverso la produzione e la vendita delle merci. Questo schema di spazio interno ritmato solo dagli espositori dei prodotti si è nel tempo imposto per la sua flessibilità e economicità ed è da molti anni in trasposizione ad altri impianti, dal museo ad altri luoghi in cui i servizi si fondono con l’intrattenimento culturale e con lo shopping. L’avvento della logistica digitale spinge però oggi al limite quello schema di partenza, combinando la pianta libera dell’edificio commerciale con alcuni elementi che potremmo definire pre-logistici o para logistici che sono già presenti con chiarezza sin dalla fine del XIX secolo. Risolvendo il cortocircuito con il passato che le era stato imposto dal Movimento Moderno, la pianta rifugge ogni purezza purovisibilista e torna ad essere non solo il luogo in cui l’architettura incide il trasferimento del carico statico al suolo, ma un palinsesto di codici per lo svolgimento di molteplici operazioni diversificate per temporalità, soggetti e destinatari. Modificando lo statuto disciplinare ed euristico che incarna, la pianta diviene descrizione di un artefatto assemblato a partire dalle indicazioni legate agli oggetti e ai robot che li muovono per raggiungere automaticamente, iterativamente un unico obiettivo: muovere velocemente le merci nella più totale assenza di frizione.